Anna Onesti, Paper Clouds/Paper Kites

Triton & Shell – Paper Art Hub vi invita all’inaugurazione della mostra Paper Clouds/Paper Kites dell’artista visiva italiana Anna Onesti, mercoledì 4 febbraio 2026 alle ore 18:30.

La mostra presenta aquiloni di carta ricchi di colore ed energia che sospesi nello spazio, rivelano il loro equilibrio e invitano il visitatore a immaginarli in volo, comprendendo la relazione tra forma e colore, peso e aria. Oltre alla loro dimensione visiva, gli aquiloni — pur apparendo semplici nella costruzione — richiedono precisione, attenzione al dettaglio e una profonda conoscenza dei materiali per poter volare. La loro funzionalità non è un semplice attributo ma parte integrante del processo artistico.

Anna Onesti trae ispirazione da tipologie storiche di aquiloni del Giappone e della Corea, sviluppando una propria interpretazione contemporanea all’interno di quest’arte tradizionale. Un ruolo centrale nel suo lavoro è svolto dalla carta artigianale ricavata dalla lavorazione delle fibre dell’albero di gelso, conosciuta come washi (和紙) in Giappone e hanji (한지) in Corea. Si tratta di una carta utilizzata tradizionalmente sia per la calligrafia e la stampa, sia per la realizzazione di oggetti d’uso quotidiano, grazie alla sua eccezionale resistenza e flessibilità.

La mostra è arricchita da fotografie di aquiloni in volo che trasportano il pubblico dallo spazio espositivo verso l’orizzonte aperto, collegando il lavoro di Onesti al cielo, al vento e al movimento. In questo modo la narrazione si sviluppa tra statico e dinamico, tra oggetto e azione. Una selezione di materiali editoriali e documenti provenienti da mostre precedenti illumina ulteriormente il percorso e la pratica dell’artista.

La mostra temporanea Paper Clouds / Paper Kites dialoga e convive parallelamente con l’esposizione “La carta artigianale dall’Asia all’Europa”, spostando l’attenzione del visitatore dalla storia del materiale al suo uso artistico contemporaneo. È la prima mostra personale di un artista presentata dal Triton & Shell nell’ambito delle sue attività dedicate alla valorizzazione della carta come mezzo artistico e culturale.

L’apertura della mostra, a poche settimane dal Kathara Deftera (Καθαρά Δευτέρα), ovvero “Lunedì Pulito” o “Puro” (il primo giorno della Quaresima ortodossa che cade 48 giorni prima della Pasqua), crea un collegamento sottile ma significativo tra un’antica tradizione asiatica e un’usanza profondamente radicata nella cultura greca quando nelle città e nei villaggi del paese bambini e adulti, si ritrovano in spazi aperti, solitamente colline o spiagge, per far volare i loro aquiloni chiamati “chartaetói” (χαρταετοί). Attraverso questa coincidenza la mostra Paper Clouds / Paper Kites invita il pubblico a scoprire le tradizioni della costruzione artigianale degli aquiloni attraverso uno sguardo artistico contemporaneo presentando la carta come un materiale capace di unire culture, tecniche e narrazioni.

Periodo della mostra

5 febbraio – 4 aprile 2026

Orari di apertura

Martedì e mercoledì: 10:00–14:00
Venerdì e sabato: 17:00–20:00 Ingresso libero

Eventi collaterali
Nel contesto della mostra si terranno i seguenti eventi:

10/2 – Conferenza di Anna Onesti: Use and Dyeing of Mulberry Paper between Korea and Japan
11/2 – Workshop di tintura della carta artigianale con Anna Onesti
14-15/2 – Workshop intensivo di due giorni sulla costruzione degli aquiloni con Anna Onesti
23/2 – Celebrazione del Clean Monday con lagana e halva
25/2 – Workshop di scrittura automatica dal titolo “Lasciare andare il filo” con Eugenia Manta

Breve biografia – Anna Onesti è un’artista visiva italiana, ha studiato presso le Accademie di Belle Arti di Roma, Urbino e Torino diplomandosi prima in Scenografia e poi in Decorazione e ha lavorato per molti anni come restauratore conservatore di disegni e stampe in importanti istituzioni pubbliche italiane. Dal 1994, anno in cui ha compiuto il suo primo viaggio in Giappone grazie ad una borsa di studio della Japan Foundation, conduce una ricerca approfondita sulle tecniche di produzione, tintura e decorazione della carta artigianale in Giappone, Corea, India e Indonesia. Dal 2005 realizza aquiloni basati su tipologie tradizionali orientali esplorando la relazione tra carta, colore, struttura, leggerezza e movimento. Le sue opere sono state presentate a livello internazionale in musei e istituzioni e fanno parte di collezioni pubbliche e private. Il suo lavoro si colloca in un ambito in cui il sapere tecnico, la materialità e la pratica artistica incontrano la memoria culturale e la ricerca artistica contemporanea.